ACTION SPACE / MIÉRCOLES 5

LA MALETA -Espacio de Acción-: “El fin es acercar la cultura al contexto real del espectador”

“LA MALETA -Espacio de Acción-“ es un proyecto original de Manu Jurado en torno a la acción artística contemporánea, inspirado a medio camino entre los espacios culturales independientes y el concepto de micro-residencia que a nivel global ha posibilitado el desarrollo del arte de nuestro tiempo desde una perspectiva más cercana y sincera.

Este parte de la limitación impuesta al propio artista, de cara a provocar nuevos planteamientos y estrategias de creación y resolución: en un espacio delimitado por sus propias dimensiones, tendrá dos horas para desarrollar su acción, sea de la índole que sea –performance, exposición de obra, teatro, instalaciones, proyecciones, lecturas, conciertos…-.

La obra queda condicionada así desde su concepción al lugar donde se realizará, y al tiempo que tendrá para realizarse/exhibirse. Esto brinda la posibilidad a los participantes a realizar en muchas ocasiones proyectos efímeros de carácter experimental, desde el que acercarse a campos inexplorados y que les resulten atractivos. En otras ocasiones, en cambio, propicia para el creador un nuevo territorio donde desarrollar sus obras, ampliarlos o descontextualizarlos.

Desde su concepción “LA MALETA -Espacio de Acción-” tiene fijado en su hoja de ruta desarrollar un carácter nómada, ya que la importancia del proyecto no reside en el propio recinto en el que tiene lugar, sino en las características condicionantes que hacen factible su adaptación a cualquier otros espacios, siempre que respete sus bases de acción, provocando el diálogo directo con el público en contextos más inmediatos.

+ info: espaciolamaleta.wordpress.com

ACTION SPACE / MIÉRCOLES 5

LA RUEDA INVERTIDA: “EL ARTE ES SOCIAL, POLÍTICO Y COMUNITARIO”.

(Colectivo Artístico-Educativo multidisciplinar)

La Rueda Invertida es un colectivo emergente y multidisciplinar formado por 7 artistas, historiadoras del arte y educadoras artísticas, disciplinas donde encontraron un punto de interés común para trabajar juntas en 2014.

El colectivo entiende el arte y la cultura como un proceso de intercambio, de crecimiento y de transformación social; como un agente político capaz de despertar la conciencia crítica de los  individuos y de invertir la sociedad; como un mecanismo de comunicación libre que debe servir para mejorar el entorno social a nivel comunitario y personal; como una vehículo que da visibilidad a todo aquello que debe ser cambiado.  Por todo esto, cree firmemente en la necesidad de una accesibilidad real al arte y la cultura, mediante la participación activa de los colectivos con los que trabaja. Hacia todo esto se orienta su trabajo: la creación de los mecanismos necesarios para hacer efectiva dicha accesibilidad y producir una significativa transformación vital y social.

En este sentido y partiendo de las cuestiones de la realidad contemporánea, trabaja en un amplio marco atendiendo a los principios de la acción social, y del arte como vehículo generador de diálogos En el transcurso de un año y medio, han llevado a cabo esta labor a través de unos proyectos de arte contemporáneo entre los que se encuentran 710.714V, un taller de expresión artística con los internos del módulo 10 del Centro Penitenciario de Soto del Real, Madrid V; la exposición [Pausa]. Diálogos desde el módulo 10, que fue resultado de dicho proyecto; la residencia artística en el proyecto de arte en el medio rural de la asociación Imágenes y Palabras en la Aldea del Portillo de Busto (Burgos); la acción 21.780€/puntada con los vecinos de la localidad madrileña de Ciempozuelos; y el ciclo de encuentros arte+prisión. Encuentros abiertos sobre estrategias artísticas en diferentes espacios de reclusión, que tuvo lugar en La Trasera de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

+ info: laruedainvertida.wordpress.com

Proyecto, II jornadas “El cortijo”

Javier Montoro Campoy

Resumen idea

El proyecto que se plantea consistirá en una instalación que se proyectará y construirá durante los días que duren las jornadas. La temática de la misma girará en torno a lo periódico, el orden y el control aplicado al entorno natural.

En un afán de aprovechar el entorno que ofrece el lugar de las jornadas, de incorporar mi propia investigación a la propuesta y retomar el trabajo del año anterior la propuesta de este año girará en torno al control, el orden la periodicidad aplicada a algo que entendemos tan caprichoso como es la naturaleza.

El entorno en el que se desarrollan las jornadas “El Cortijo” es un lugar que si por algo se caracteriza es por el cultivo del olivar. Las disposiciones ordenadas de los mismos en una inmensa retícula que cubre casi la totalidad de la provincia crea una imagen doble creo muy interesante. Por una parte encontramos la imagen de la cultura del aceite de oliva, dieta mediterránea, trabajo manual, la naturaleza, fauna etc. Y por otra parte todo ello no deja de ser una inmensa factoría al aire libre de producción de aceite, con trabajadores, maquinaria pesada, árboles explotados y controlados desde donde nacen, su forma, su tamaño, su disposición hasta su producción que cada temporada es llevada hasta el extremo por medio de abonos, plaguicidas, etc para literalmente exprimir la capacidad de los árboles. (por no hablar de otros aspectos como el control del suelo, los acuíferos y la relación de todo esto con la fauna).

No pretendo aquí entablar aquí un discurso desde la ecología puesto que se hacen verdaderos esfuerzos para conjugar explotación de recursos y su cuidado. Con lo que quiero jugar aquí es con la imagen de lo natural/artificial a partir de las herramientas de control que existen para dominar y subyugar aquello que llamamos naturaleza.

La pasada edición ya traté desde la distancia esta temática, aunque a un nivel centrado en el aspecto formal de la retículas entramadas que se crean en el accidentado relieve de la zona circundante. El objetivo de la propuesta es alejarme a nivel formal de lo anterior pero si relacionarlo conceptualmente a estas ideas de control, periodicidad, factoría, natural, artificial.

Esta propuesta no propone nada como definitivo si no que actuará como guión, ejercicio disparador del proceso creativo que se desarrollará durante los días de las jornadas.

www.montorocampoy.com

LO ACTUAL EN LO CLÁSICO

Iván Sierra Caballero

La propuesta para este evento artístico es la ampliación de un proyecto iniciado durante este curso 2014/15, que surge cuando se me ofreció participar en una exposición temática sobre el Greco, donde se pedía hacer una copia o interpretación de una de las obras del famoso pintor. Vi conveniente aprovechar esta oportunidad para enfocarlo hacia el proyecto que debía elaborar y decidí que la obra que iba a realizar fuera algo más que una simple copia, hacer mi propia versión y cambiar el significado de aquella obra. Tras ese planteamiento, decidí que mi interpretación constara del cambio de elementos que aparecen en la obra original, por elementos de la actualidad así cambiando por completo el significado de la obra. Una vez clara la idea decidí ampliar, lo que en un principio fue una propuesta para una exposición temática, a convertirlo en mi proyecto y trabajar con varios artistas y movimientos de la historia del arte. De esta manera el proyecto consta de dos partes, la primera nutrirse de los artistas clásicos y tener un enriquecimiento tanto pictórico como cultural y por otro lado crear una obra con conceptos e ideas que digan y trasmitan algo diferente al de las obras originales a través de una mirada actual.

OBJETIVOS

El objetivo general del proyecto es crear una obra que fusione lo clásico con lo actual. Una obra que cuente con una gran base clásica pero al mismo tiempo tenga un mensaje que hable de la actualidad. En el mundo del arte siempre hay que innovar, pero no por ello hay que dejar atrás ni olvidarnos de lo clásico, ya que es la base fundamental del arte.

El primer objetivo específico es transformar totalmente el significado de las obras originales. Cambiando elementos que aparecen en las obras originales, por otros elementos de la actualidad, haciendo posible que el significado de la obra cambie completamente. Este sería el objetivo principal de cada obra individual.

El segundo objetivo es nutrirse de los grandes maestros clásicos y aprender técnicas y formas de trabajar la materia para un enriquecimiento personal artístico y por supuesto cultural.

El tercero, trabajar con reconocidas obras de la historia del arte. Las obras con las que ya se ha trabajado son muy conocidas y representativas, esto hace que sea más evidente el cambio y elementos sustituidos en cada una de ellas, ya que el espectador conoce de antemano la imagen, sus elementos y la historia que hay detrás y lo nuevo y diferente se hace más visible y llamativo.

Por último, el cuarto objetivo específico de este trabajo es dotar a la obra de un toque de humor y surrealismo. En este tipo de proyectos es muy importante hacer algo atrayente e ingenioso, el humor es un recurso que facilita mucho estas cualidades, pero sin llegar a la burla o la parodia.

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EL MACHO y FOTO SELFIE. Obras del proyecto ya realizadas.

ACCIÓN

Elaborar una obra pictórica a partir de una famosa obra clásica, apropiándose de la original para modificar elementos de la original por elementos actuales cambiando así el significado y concepto de ésta.

La obra se realizará en un formato de madera, con una dimensión diferente al de la obra original, pero manteniendo la proporción.

La técnica será óleo sobre una base de color acrílico.

PALABRAS CLAVE

Clásico, actual, humor, crítica, interpretación,  pintura.

ENMIENDAS DEL SENADO MEDIANTE MENSAJE MOTIVADO 121/000105 Proyecto de Ley Orgánica de protección de la seguridad ciudadana.

Manu Jurado

ENMIENDAS DEL SENADO MEDIANTE MENSAJE MOTIVADO 121/000105 Proyecto de Ley Orgánica de protección de la seguridad ciudadana.

www.manujurado.com

Cotidianidad vs Paisaje natural

Antonio J. López

Uso de la ironía como medio de respuesta y crítica a la situación del momento. Y la experiencia para hablar de ello, por medio de la acción. 

Mi propuesta para esta presente edición, gira en torno al modo que tiene de comportarse el medio frente a los factores que lo rodean, y las formas de tomar conciencia frente a este; De qué manera lo observamos y lo tenemos presente en el día a día. En este caso concreto, estará relacionado con el entorno natural que conforma el espacio y alrededores del cortijo, donde tienen o tendrá lugar las II Jornadas artísticas -El Cortijo-. Muy próximo al municipio de Navas de San Juan, en Jaén. Y a la vez vinculado a los sucesos que en estos momentos han surgido en la misma provincia, viéndose afectada por los incendios forestales en las sierras de La Puerta de Segura (Sierra de Cazorla y las Villas) y en mayor proporción las zonas de Huesa y Quesada, que al parecer empiezan a detenerse y extinguirse gracias a la ardua labor de los efectivos.

Como comentaba antes, la intención de esta propuesta es tomar conciencia ante estos acontecimientos que han provocado unos daños casi  irreparables, y que hacen del medio un lugar desolado, oscuro y prácticamente derrumbado; perdiendo de esta manera la identidad del lugar, de sus espacios y especies: animales, vegetación, en definitiva naturaleza y vida, que han pasado a no ser nada, a desaparecer por completo, reduciéndose todo ello a tierra y cenizas, dejando tras de sí fragmentos de árboles/ramas desojadas y ennegrecidas por esta devastación que ha causado el fuego.

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Imágenes tomadas de la fuente del Diario Jaén

Mi propuesta irá encaminada a hacer alguna alusión de ello, recuperando parte de esa memoria ya perdida y desaparecida por las llamas, para reconstruir por medio de esta una narración, o incluso escenas que hagan mención al espacio natural como lugar sin fronteras, o por el contrario, el modo en que estas se ven afectadas por los intereses del hombre, viéndose invadidas y cada vez más perjudicadas.

ACCIÓN

Diseñar o crear nuevos modos de observar y accionar respuestas sobre el medio, Partiendo de los propios elementos del lugar, y a la vez incorporando algunos otros que se vinculen a la situación del momento.  

Por medio de intervenciones en el espacio, hacer uso de la ironía para mostrar el gran absurdo, que a su vez es esta triste realidad con la que se nos presentan estos hechos. Con la intención de tomar y dar conciencia de ello, de lo importante que es el entorno natural para nuestras vidas (u en otros sentidos). Aunque todo esto suene un poco Greenpeace… Contraponiendo situaciones, que en un primer instante provengan de contextos diferentes:

Contraposición/descontextualización del espacio. Es decir, extrapolar situaciones que evidencien irónicamente todo ese gran absurdo que se comete hoy día en nuestra sociedad.

– Desarrollar intervenciones o acciones en el medio que deriven a una experiencia en, y del lugar.

– Usar los lenguajes de la cotidianidad e incorporarlos en el medio natural para generar nuevos discursos.

– Recrear otras visiones/significados del espacio, e incluso relaciones a través de una transformación o modificación.

Palabras clave:

Experiencia, acción, intervención, medio, ironización y transformación.

www.antoniojlpez.com

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